2018-4-12 21:45  游戏攻略
(本新闻经日本 4Gamer.net 同意授权转载) 2018-04-12 19:01:27 原文出处
  SQUARE ENIX 在舞滨双极剧场举办,在 2018 年 2 月迎接发售 20 周年的《异域神兵(ゼノギアス)》音乐会「Xenogias 20th Anniversary Concert -The Beginning and End-」。由为游戏编曲的作曲家光田康典一手主导,在 2018 年 4 月 7 日至 8 日间,早晚各一场,一共举办四场公演,在以下报导当中,就要为大家带来最终公演,也就是 4 月 8 日晚间公演的现场情报。

官方照片摄影:中村豊

  在公演会场上,开演以前就可以看到有众多忠实支持者涌进,使得贩卖和展示区大排长龙。特别是展示区里,摆出了极为贵重的游戏开发资料,和尚未发售的玩偶样品,再加上全部都开放摄影,所以在公演前夕就显得热闹非凡。

大量到场观众大排长龙的展示区

展出贵重资料、原画,以及预定近日发售的玩偶样品

「Xenogias 20th Anniversary Concert -The Beginning and End-」
时间:
4 月 7 日【午间公演】13:00 开场 / 14:00 开演 【晚间公演】 17:30 开场 / 18:30 开演 4 月 8 日【午间公演】11:30 开场 / 12:30 开演 【晚间公演】 16:00 开场 / 17:00 开演
(皆为日本时间)
地点:舞滨双极剧场
作曲:光田康典
演奏:遗产交响乐团 -《异域神兵》音乐会特别乐队&交响乐团 -
特别来宾:Joanne Hogg / ANUNA
主办:SQUARE ENIX / PROMAX / Frontier Works
协办:PROCYON STUDIO
〈曲目〉
〈第一部〉
01. 冥き黎明
02. 海と炎の绊
03. おらが村は世界一
04. 风のうまれる谷~远い约束(Piano)
05. 钢の巨人
06. 梦の卵の孵るところ
07. グラーフ 闇の覇者~导火线
08. つわものどもが梦のあと~死の舞踏
09. SMALL TWO OF PIECES PianoVersion
10. 盗めない宝石
11. 伤もてるわれら 光のなかを进まん
12. やさしい风がうたう
13. lost... きしんだかけら
<第二部>
14. 悔恨と安らぎの槛にて
15. 红莲の骑士
16. 神无月の人鱼
17. 风がよぶ,苍穹のシェバト
18. 飞翔~翼
19. 予感
20. 覚醒~神に牙むくもの
21. 最先と最后
22. SMALL TWO OF PIECES ~轧んだ破片~
<安可曲>
23. STARS OF TEARS
24. BALTO & LAHAN (CREID Special Version)
25. 远い约束
  本次公演,是由光田康典本人挑选演奏者,组成「遗产交响乐团 -《异域神兵》音乐会特别乐队&交响乐团 -」。另外还有参与本作配音录製的爱尔兰合唱团 ANUNA 担任和音,在公演后半也请到为本作演唱片尾曲的歌手 Joanne Hogg 上台献唱。光田本人也负责合成器、打击乐以及布祖基琴等乐器演奏。

照片左方为光田康典

  这次公演的演奏安排,几乎就和游戏原本剧情流程相同。当「我是阿耳法,也是敖默加……」的英文字幕出现在显示幕上的同时,就响起第一首曲目「冥き黎明」的乐声,ANUNA 合唱团团员站上会场上的开放式舞台,舞台中央的昇降梯还冒出白烟,带来一段让人想起游戏片头动画的演出。
  在壮阔的片头曲后,接下来是「海と炎の绊」、「おらが村は世界一」等,听起来温馨安详的曲目。在演奏暂时告一段乐之后,光田本人在台上拿起麦克风,以一句「今天要带领大家穿越时空到二十年前,请大家顺从自己的感情享受这场演奏」当作开场白。
  在第四首曲目「风のうまれる谷~远い约束」的组曲后半当中,有那首用在音乐盒上之名曲的钢琴独奏,显示幕上就出现吉坦(シタン)打开音乐盒给菲(フェイ)听的经典场面。
  至于第五首曲目「钢の巨人」,则是非常有战斗用曲目风格的摇滚风演奏,舞台上的灯光也切换成红色光芒,透过灯光来营造出战斗的紧张感。
  然后是「梦の卵の孵るところ」,之后则是「グラーフ 闇の覇者~导火线」,显示幕上出现以红色月亮为背景的 OR 威尔托尔(OR ヴェルトール),舞台上再一次进入战斗场景,而且就像是刻意要搧动观众的感情一样,乐曲里加入了以爵士鼓和定音鼓等打击乐器的重低音演出,在演奏结束让台下可说是掌声如雷。
  第十首曲目可以看到 ANUNA 再次登上舞台,演唱「盗めない宝石」的歌唱曲改编版本,和下一首曲目「やさしい风がうたう」连贯在一起,以美丽的合唱乐声让到场观众如痴如醉。而「やさしい风がうたう」和「lost... きしんだかけら」,主旋律都是以手风琴演奏,在为音乐会前半场划下句点的同时,也让观众席上被乐声所治癒。
  在十五分钟中场休息过后的后半部,是以接在钟声后的「悔恨と安らぎの槛にて」开场,由 ANUNA 演唱出无伴奏合唱的歌声飘扬在会场上,才让观众感觉可以静下心来,没想到马上又开始演奏「红莲の骑士」,让舞台充满紧张感,「神无月の人鱼」则是由光田本人演奏的布祖基琴作为主旋律,开始连续几首曲目安排的很有轻重缓急。
  而第十八首曲目「飞翔~翼」,则会是《异域神兵》迷兴奋不已的名曲组曲,再加上由吉他演奏出摇滚风编曲,一样让到场观众是欢声雷动。
  接下来光田又拿起麦克风,和大家解说这次音乐会的曲目编排。「这次的曲目编排和演出,构思让我花了一个月以上」,其概念是「让大家回想起玩游戏时的回忆」,所以才会使用几乎和游戏过程完全一样的顺序。并为音乐会最后一幕,向在场所有人提出疑问「大家是否还有力气和 Deus 一战呢?」,台下观众则是以如雷般的掌声作为回答。
  从「予感」到「覚醒~神に牙むくもの」这段真可称为「神展开」的演出手法,是在显示幕上投射出 Deus 战和衔尾蛇战(以其为背景的角色大头像),到这时演奏也已经迈向最后高潮。由 ANUNA 演唱的「最先(いやさき)と最后(いやはて)」大合唱,再加上光田本人以「这场音乐会绝对不可或缺的人物」为介绍词,将千里迢迢从爱尔兰赶来的 Joanne Hogg,以及由他所献唱的「SMALL TWO OF PIECES ~轧んだ破片~」,为了这在二十年后依然毫不褪色的美丽音色,在台下甚至可以看到有人拿起手帕擦拭眼角。
  接下来则是安可曲目,Joanne Hogg 再次登上舞台,以生涩的日文回报台下的掌声,并演唱出「憧憬」的歌唱曲改编版本,以及只有收录在游戏原声带里的「STARS OF TEARS」。
  在延续到「BALTO & LAHAN」的演出时,ANUNA 合唱团成员也再次登台,这时台下观众也全员站起并鼓掌打拍子。由光田本人在演奏中 一 为大家介绍今天参与演出的所有成员,以一场交响乐为主的音乐会来说,是非常不一样的结尾。
  最后在几乎停不下来的起立鼓掌声当中,一个人留在舞台上的光田,把手上的一个小盒子放到位于舞台中央的桌上,在打开盖子后,就听见本日真正的最后一首曲目「远い约束」,结束了长达两小时三十分的所有演奏曲目。
  在公演结束后,还举行了光田康典、Joanne Hogg 以及 ANUNA 的 Michael McGlynn 参加的共同专访,将在以下为大家刊出。

自左起为 Joanne Hogg、光田康典、Michael McGlynn

媒体:请问在本日最终公演结束后,现在是什么感觉呢?
Michael McGlynn:我们在日本的公演,通常都是很特殊的舞台,像是去年是和能乐家一起表演,而这次的公演也和许多优秀的音乐家一起站上舞台,让我感到十分开心。
Joanne Hogg:真是一段十分美妙的经验,能够和平常很少有机会能一起站上舞台的交响乐团一起演出,在他们伴奏下演唱实在是很特别,而且能在相隔十几年后再次和大家相见,也令我非常开心。
光田康典(以下简称为光田):对我来说,这四场公演简直就和作梦一样,音乐会本身其实是从好几年前就已经开始构想,但因为从一开始就知道,真的想要实现这个计画,必须要经过非常多的準备工作,所以现在能够这样完成演出,全部都是託各位相关人士之福。
  参与演出的各个音乐家,其中也有不少是在準备时才初次见面的人物,不过随着排演次数增加,就有一种彼此的感觉和精神通通都集中在一体的体验,真的是非常精彩的四场公演。
媒体:这次音乐会在一开始规划时,就是以您会亲自演出为前提吗?
光田:因为我个人并不是演奏者而是作曲家,所以适不适合在音乐会上现场演奏,这个疑问一直都存在我心里,其实本来是不需要上台,但是在不知不觉之间,就开始希望能和各位支持玩家一起在这名为音乐会的空间里面,希望能现场感受到大家的热情,于是才决定要自己亲自「下海」(笑)。
媒体:那是否真有感受到这种热情呢?
光田:当然,每一场公演都有两千名观众热烈的视线看着我(笑),这实在是很难得的体验。
媒体:这次参与演出的组成相当独特,成员是由您亲自挑选的吗?
光田:没错,成员是由我自己挑选,一开始是因为想说如果要办音乐会,那当然不能不请 Joanne,甚至还想说如果请不来的话,那乾脆就不要办了。所以提前交涉,请她安排行程时能配合这次的日期,才终于能够实现。
  至于和音部份我有想过两种作法,有使用教会音乐风格的圣歌班,或者是重现出游戏原版中的保加利亚式合唱法,于是再三考虑之后,才决定要请来 ANUNA,因为我自己就是 Michael 的大歌迷,能一起站在舞台上真的是让我感到非常幸福。
媒体:想请问在这次公演结束之后,您觉得《异域神兵》的魅力是什么呢?
光田:我觉得故事很有深度,是个从画面、剧本到音乐等各种要素综合在一起,完成一款游戏的绝佳作品,也和这次的音乐会有所连贯。
Michael McGlynn:明明是二十年前的作品,但日本的游戏文化,就像是由众多优秀的创作者们一起打造出来的艺术一样,在这次难得的机会中,让我感受到它是多么能感动人心。
媒体:想要请教一下 Joanne ,对于这次音乐会的邀请,也就是要请妳上台演唱一款二十年前游戏的主题曲,在听到时有什么感觉呢?
Joanne Hogg:在二十年前,我接到演唱这款游戏之主题曲的工作时,其实并没有什么感觉。但是因为我现在已经生了两个儿子,所以印象是完全不同。能够参与一款如此精彩的游戏,并且带给更多年轻人影响,让我现在感到非常感谢製作小组。
  关于这次的邀请,我最强烈的感觉是无法置信,会想说「这是真的吗!?」。但是在实际站上舞台之后,亲自体验到观众席上众多玩家,对于这款二十年前的游戏投入多少感情后,真的让我很开心。回去就可以和儿子们炫耀了(笑)。
媒体:之所以会选在舞滨双极剧场举办有什么特别的理由吗?
光田:我想有玩过游戏的玩家应该都可以了解,《异域神兵》这款游戏,是从一艘名为埃尔德里奇(エルドリッジ)的宇宙船开始整个故事,因为气氛和那艘宇宙船很像,就是选择舞滨双极剧场的最大主因,当时我完全没考虑过其他场地,就只有这一个选择。
  想到在这个舞台上演奏出第一首曲目「冥き黎明」的话,大家一定马上就会投入《异域神兵》的世界里,所以才会选择在这里举办。
媒体:所以各种演出也是配合场地设计的吗?
光田:这是当然,像是配合演奏从昇降梯放出白烟,到最后 Joanne 从同一个地方登上舞台,全部都是比照游戏故事的演出。在 ANUNA 演唱「悔恨と安らぎの槛にて」的时候,也让大家排成圆形,来表现这首歌的主角--比利心里的牢笼,我自认是加入了许多有和游戏互相连结的演出。
Michael McGlynn:正因为这并不是单纯演奏游戏音乐的音乐会,而在其中融入了故事,我们也作为演出者参与舞台上的演出,所以我们才会乐意接下这次工作。如果只是一场上台演唱的音乐会,搞不好就会拒绝了呢。
光田:听起来真可怕(笑)。
媒体:Michael 是否有对于光田提出演出上的建议呢?
Michael McGlynn:虽然并没有什么直接提案,但我们在演出时,有特别注重要因为有我们在,所以才可以让这场音乐会有与其他不同之处。
媒体:想请问 Joanne 在从舞台正中间登台时是什么感觉呢?
Joanne Hogg:我感觉很害怕!第一次上台时,害怕到快要昏倒了。因为太过紧张,感觉自己血压都飙起来,只能祈祷自己不要忘记歌词(笑)。
媒体:但是在公演中的表现,完全感受不到这种紧张呢。
Joanne Hogg:是啊,实际站在大家眼前的时候,就感到自己好像和会场化为一体,所以在演唱时完全忘记紧张这回事了。
光田:这次 Joanne 因为班机出了问题,所以晚了一天才抵达日本。因为这样没办法参与事前的排演,在前一天最后一次排演时,才看到她从昇降梯的洞中昇上来,让我不禁大叫一声「啊,是 Joanne!」,其实那就是我们隔了二十年之久的重逢呢。
媒体:当天有透过 NICONICO 生放送进行付费转播,这录下来的影片是否有可能会推出影像商品呢?
光田:因为我自己觉得现场活动是一种「生物」,所以不太喜欢推出影像商品。其实就连在 NICONICO 生放送上转播都不太赞成,只是想到全国各位应该有很多不能来到现场,却希望可以看到演出的玩家,所以才决定要进行转播。
媒体:在音乐会标题当中还有一句「-The Beginning and End-」,请问有什么意思吗?
光田:这个问题有点难回答呢。因为是曲目之一,基本上是代表「开始和结束」,但是一件事一定会在什么地方有个开始,然后等时机来临后迎接结束,也就是我们每天都会碰上的日常生活。
  就像这次的音乐会一样,从一开始构思这个企画的时候,到像现在这样完美结束,总之是有各种奇蹟重叠在一起,才有可能获得成功,所以才会加入这个带有绝无仅有这种意思的句字在名称里面。但是真希望还能和大家再次一起演出!
Michael McGlynn:虽然他说这是奇蹟,但是实现一个不可能的任务,其实也是一种必然,所以我觉得一定能够再次重现。
光田:这句话说得真好!希望下次真的有机会可以再办一场。
媒体:非常感谢大家今天接受访问。

在最后用来演奏「远い约束」的音乐盒

   神兵欢声周年纪念异域会场

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